朦胧诗写作倾向主要可以分为以下几种：

知识分子写作

追求深度，诗歌语言精致玄奥。

关注形而上的主题，诗意关注和价值立场可能变得空疏，语言神秘化。

民间写作

消解深度，诗歌语言直白浅显。

关注当下，但有时被“当下”淹没，导致精神向度和价值立场的消弭，语言嬉戏化。

象征化

朦胧诗注重以象征手法为中心，通过象征、意象、通感、暗示、隐喻、变形等多种艺术手段，使作品主题具有隐约性和多义性。

象征手法的运用使得诗歌具有无可替代的暗指性，常用于表达多层主题和复杂感情。

意象化

朦胧诗注重意象化手法和意象层面的立体组合，使诗歌主题具有隐约性和多义性。

诗人通过抽象而富有象征意义的意象传达深层次的情感和思考。

立体化

朦胧诗在艺术上追求立体化，通过多角度和多人物的视角，构筑多元立体情绪结构。

个人化

朦胧诗呈现出个人化倾向，主体自我的确立铸造了诗歌个人化的灵魂。

感觉思维方式的新异敞开了个体心灵的律动，语言形式的狂欢宣泄了个体独特的生存体验。

群体意识和忧患意识

朦胧诗人普遍具有一种强烈的群体意识和忧患意识，对祖国民族有一种深沉的感情。

通过诗歌表达个人和民族之间血肉相连、生死与共的关系。

现代意识

朦胧诗人普遍具有现代意识，强调人的自我价值，主张表现自我。

如舒婷的《致橡树》表达了建立在平等基础上的现代爱情观念。

这些写作倾向并非孤立存在，它们在朦胧诗中相互交织、相互影响，共同构成了朦胧诗独特的艺术风貌。